本资料为丹尼尔·里伯斯金-犹太人博物馆CAD图纸。

包含：平面图，立面图。

1946年5月12日，里伯斯金于出生在波兰罗兹的一个犹太家庭，双亲以及10名兄弟姐妹全部在奥斯维辛集中营遭到了迫害，最后只有其父和一个姑妈熬过苦难，得以幸存。1959年，当时年仅13岁的里伯斯金跟随家人迁往以色列，后又乘船移民美国。

在纽约读完中学后，里伯斯金先进入大学学习音乐，与此同时，他投入了大量时间和精力尝试创作具有复杂意识思想的抽象画。“没有音乐的建筑，不过是瓦砾堆成的山。”

1989年，里伯斯金和妻儿移居柏林，成立建筑事务所，将全部精力投入对柏林犹太博物馆的设计，花了10年时间才完成这一作品。

而今天，里伯斯金仍旧坚信建筑和音乐一样，也是一种可以跨越文化的语言，“建筑是具有表达性的，它可以把人都聚集在一处。建筑并非是一个独立个体，它和环境的关系是非常微妙的。”

他相继设计了英国曼彻斯特帝国战争博物馆北馆、旧金山现代犹太人博物馆、丹麦犹太人博物馆、加拿大皇家安大略博物馆等。

柏林犹太博物馆占地 3000平方米、投资 1. 2亿马克、欧洲最大的犹太人历史博物馆———柏林犹太博物馆毫无疑问是其中的经典代表，许多人认为这个建筑本身就是一个无声的纪念碑。

作为解构主义建筑的代表作，柏林犹太博物馆无论从空中、地面、近处还是远处，都给人以精神上的震撼和心灵上的撞击。博物馆的平面呈曲折蜿蜒状，一个个尖尖的锐角就像是把“六角星”立体化后，又切割、解构、重组的结果。

连贯的锯齿形线条被一组排列成直线的空白空间打断，不仅是在隐喻大屠杀中消失的不计其数的犹太生命，也代表了犹太人民及文化被摧残后留下的难以磨灭的空白。

博物馆外墙以镀锌铁皮构成不规则的形状，内部几乎找不到任何水平和垂直的结构，所有通道、墙壁、窗户都带有一定的角度。由表及里，所有的线、面和空间都是破碎而不规则的，人一走进去，便不由自主地被卷入了一个扭曲的时空。

陈列着犹太人档案的展廊沿着像锯齿型的建筑展开下去，混凝土原色的空间没有任何装饰，只是从裂缝似的窗户和天窗透进模糊的光亮。

博物馆内外充满破碎和不规则的元素，堆积成伤痕累累的民族悲情，诉说着犹太人和德国人难以厘清的因果关系。